Corso di recitazione per bambini e ragazzi

I Docenti

Renato Capoccia

Nasce a Sora nel 1990. L’avvicinamento al mondo dell’arte avviene a tredici anni, a diciotto inizia un biennio di studio come attore presso l’accademia teatrale Clesis Arte Roma dove lavora per varie compagnie teatrali della regione, tra cui quella dell’accademia stessa.

Nel frattempo entra nel direttivo dell’associazione fondata dal fratello Oreste Capoccia, oggi Aedo Studio, per cui inizia a scrivere copioni originali poi portati in scena  sotto la sua direzione o assistenza.

Nell’anno accademico 2010/2011, terminata l’accademia teatrale, si iscrive al corso di studi Teatro e Spettacolo dell’università de L’Aquila, terminato nell’anno accademico 2013/2014 con il massimo dei voti. Durante questi studi trascorre sei mesi in Spagna tramite il progetto Erasmus, conseguendo un livello di spagnolo C1.

Nell’anno 2014, deciso ad apprendere l’inglese, si trasferisce per sette mesi in Irlanda, studiando la lingua in una scuola privata acquisendo il livello C1.

Rientrato in Italia si iscrive, per l’anno accademico 2014/2015, alla specialistica in Teatro, Musica e Danza del DAMS di Roma 3 e terminata nel 2017. Trasferito a Roma inizia a lavorare per compagnie teatrali della capitale, debuttando in importanti teatri, come il Teatro Hamlet o il Teatro Palladium.

Sempre nel 2014 riprende a collaborare con l’associazione Aedo Studio, divenendo insegnante di recitazione per i sei corsi diretti a bambini e adulti dislocati nella provincia di Frosinone. Al contempo mette a punto una nuova forma di spettacolo denominato RAC (Rievocazione Artistico Culturale).

Nel 2016 si affaccia al mondo dell’opera, lavorando presso l’associazione Europa inCanto come Assistente alla regia prima e come Direttore di palcoscenico per la tournée italiana de La Cenerentola di Gioacchino Rossini, spettacolo che ha debuttato in teatri quali: Teatro Regio di Parma, Teatro Comunale Mario del Monaco di Treviso, Teatro Argentina di Roma e il Teatro San Carlo di Napoli.

Ha partecipato a diversi stage, seminari e laboratori riguardanti il teatro, il canto e la scrittura con personalità quali Carlo Quartucci.

Inoltre ha svolto, negli ultimi due anni, attività di volontariato presso l’associazione ESN Roma 3, occupandosi della creazione e gestione di eventi culturali, oltre ad occuparsi delle Human Resources, e ricopre il ruolo di Communication Manager.

 

Oreste Capoccia

Nasce a Formia nel 1985. Si diploma in decorazione pittorica all’Istituto Statale d’arte di Sora e successivamente si iscrive al corso di laurea in Promozione e Valorizzazione del patrimonio artistico dell’università di Cassino.

Diplomato in  Regia e Recitazione  alla “Clesis arte Roma” con il Maestro Carlo Merlo, ha collaborato con lui per 2 anni come assistente alla regia,  scenografo e attore negli spettacoli della Compagnia Nuovi Giovani. Con tale compagnia ha partecipato a  importanti tournée. Si perfeziona continuamente con  stage e corsi  nel campo del Cinema,  della Recitazione e della Musica; tra i suoi insegnanti l’acting coach Beatrice Bracco, il cantattore Vittorio Matteucci, l’actor coach Ferdinando Maddaloni, il direttore della fotografia Maurizio Calvesi, lo sceneggiatore Giacomo Scarpelli, il Musicista Ambrogio Sparagna e lo scrittore Benedetto Tudino.

È Presidente dell’Aedo Studio nonché regista, compositore, scenografo e attore del gruppo stesso. Fonda nel 2010 La Compagnia dell’Aedo e la scuola di formazione Aedo, centro di formazione in  arti sceniche con sede in Gallinaro (FR) e sedi distaccate a  Sora, Pontecorvo e Cassino.

Nel 2011 partecipa in qualità di attore e aiuto regista al Film Lacrime di San Lorenzo di Giampiero Caira.  Scrive soggetto e musiche del  Musical Fuoco, Musical inedito sul Brigantaggio Ciociaro, ideato da Oreste e Renato Capoccia. Realizza,  presso gli istituti scolastici dell’intera provincia di Frosinone, matinée didattico-educativi.

Ad oggi,  ha curato la regia di 18 diversi spettacoli tra inediti e d’autore, per un totale di 52 repliche. Oltre 60 spettacoli di musica popolare su tutto il territorio Nazionale. Nell’inverno 2015-16 partecipa in qualità di cantante e attore allo spettacolo Il Marchese del Grillo del Teatro Sistina di Roma con Enrico Montesano, per la regia di Massimo Romeo Piparo.

Corso di Recitazione Bambini e Ragazzi

Gli alunni vengono coinvolti nelle attività di scoperta, comprensione e razionalizzazione di tutto ciò che il teatro e i linguaggi ad essi connessi suscitano in termini di emozioni e riflessioni.

Ogni allievo viene guidato a sviluppare le attitudini personali e le proprie potenzialità creative,  sollecitato ad interagire correttamente con il gruppo, sentendosi parte di questo. Il corso verte sull’uso corretto della voce e del corpo,  con opportuni esercizi vocali, di respirazione, di improvvisazione e movimento.

I docenti, mettendo in gioco se stessi e lavorando con i propri strumenti creativi, guidano il gruppo  in un  percorso teatrale espressivo completo. Partendo dal movimento corporeo, dal ritmo e dalla  respirazione e dall’uso creativo della voce si arriva a fare giochi d’improvvisazione e giochi teatrali,  per poi passare all’aspetto scenografico di una rappresentazione e,  completando  il percorso, alla realizzazione e drammatizzazione di una commedia teatrale di autore. Il gruppo teatrale che va a costituirsi rappresenta per gli allievi una preziosa opportunità  educativa e li aiuta a  comprendere che la qualità interpretativa di un insieme dipende dalla qualità delle relazioni tra gli individui che lo compongono, a partire dalla capacità di ascolto, in senso sonoro e musicale, nella quale si riflette il reale livello di disponibilità di ognuno alla comunicazione e alla  condivisione. Il teatro viene così vissuto come gioco e strumento per valorizzare le singole abilità e per sperimentare la collaborazione  con gli altri. Esplorare, sperimentare, confrontarsi, mettersi in gioco: il tutto senza giudizi né censure, ma solo nel rispetto di regole comuni e con principi di fratellanza e altruismo.

Fascia di età dai 6 ai 14 anni

 

OFFERTA DIDATTICA
1 lezione settimanale di 2 ore di durata  per  9 mesi   (72 ore  =  36 Lezioni)

 

Le lezioni prevedono:

– Riscaldamento e giochi ricreativi

– Movimento creativo, ritmo, spazio

– Espressione verbale, giochi di suoni e parole

– Giochi del “dove”, del “chi”, e del “cosa”

– Linguaggio immaginario

– Improvvisazione

– Interpretazione

– Storia del Teatro

– Nozioni di dizione

– Messa in scena